PRESENTA: CUARTO. Construcciones vacilantes. Obras de Kohon, Grinspan, Rossi y Reiter. Asesor Ale Roux.
Texto de sala por Silvia Gurfein.
INAUGURACIÓN: JUEVES 14 de mayo de 2026, de 19:00hs a 21:00hs.
Lugar: Museo de Arquitectura y Diseño. SCA. Av. del Libertador 999 (esquina Av. Callao).
Cierre: miércoles 3 de junio 2026.
Organización de la exhibición: MARQ – TORRE
1er piso | pinturas Valentina Grinspan
sonido Cristian Damián Cochia
objetos escultóricos y pintura de Silvia Rossi
2do piso | pinturas y piezas en yeso Guigui Kohon
objetos escultóricos Silvia Rossi
3er piso | Gradiva Reiter en diálogo con Kohon, Grinspan, Rossi
Visitas:
Inicio: viernes 15 de mayo de 2026
De lunes a viernes, de 13 a 19 hs.
Cierre: miércoles 3 de junio de 2026
Lugar: Museo de Arquitectura y Diseño. Av. del Libertador 999 (esquina Av. Callao), Ciudad de Buenos Aires.
Sobre la exhibición
Cuarto, construcciones vacilantes es una muestra de arte contemporáneo que reúne la obra de cuatro artistas: Guigui Kohon, Valentina Grinspan, Silvia Rossi y Gradiva Reiter, con el acompañamiento de Ale Roux en el rol de asesor, y Silvia Gurfein quien escribe el texto de sala.
Cuarto propicia un intercambio entre forma, contexto y uso, entendido como un proceso continuo, temporal y mutable, y ofrece al espectador la posibilidad de explorar sus propias relaciones entre el afuera y el adentro.
La idea de interioridad se desarrolla desde el propio espacio de las salas, acentuadas por pinturas. En un caso los paisajes de Grinspan abren ventanas sobre el muro de la sala y nos invitan a mirar la noche. En contraposición, las ánforas de Kohon recuerdan la situación de las primeras construcciones que se hacían alrededor del hogar, del fuego, en barro y adobe. La vasija como centro del espacio interior.
En relación con las pinturas que están en los perímetros de las salas, las piezas de Rossi subrayan el centro del espacio, proponiendo escenas disruptivas con objetos encontrados en la ciudad, desechos de vidas ajenas y desconocidas, resignificados desde un nuevo uso.
Finalmente, la pintura de Reiter, minimalista, en su pequeñez nos invita a acercarnos y descubrir otro tipo de interiores, ¿mentales tal vez? Un viaje al inconsciente de quien se anime a abismarse en ese espacio íntimo.
El Museo de Arquitectura y Diseño de Buenos Aires tiene un rol fundamental en la difusión pública de la arquitectura, el diseño y la ciudad en términos de patrimonio cultural. La propuesta expositiva fue seleccionada por su mirada poética que vincula el mundo exterior y el mundo interno, siendo la arquitectura una metáfora de esta relación.
La muestra abre al público el viernes 15 de mayo, y podrá visitarse de lunes a viernes, de 13 a 19 hs. Cierra el martes 3 de junio de 2026.
¡Esperamos que la disfruten!
MARQ SCA
Museo de Arquitectura y Diseño | Sociedad Central de Arquitectos
Director General: Arq. Álvaro García Resta
Director Ejecutivo: Arq. Darío Gabriel López
Comité Ejecutivo: Arq. Inés Messero y Arq. Guillermo Daniel Martínez
Curador General: Arq. Martin Javier Marcos
Sobre las artistas
GUIGUI KOHON. Nace en Concepción del Uruguay, Entre Ríos, 1969. Arquitecta, Universidad de Buenos Aires. Graduada en Artes y Oficios, La Massana de Barcelona. Residencia en Pueblo Español y Taller Pallars 74, Barcelona. Regresa a Buenos Aires luego de doce años en España, continuando su formación en el Rojas, Universidad Di Tella, CIA, Fundación Cazadores y Oráculo-Proyecto Púrpura. Asiste al Taller de artes visuales de Bazán y Terán. Realiza Clínica de obra con Valansi, Zanella, Barreda y, actualmente, con A. Roux. Cursa la Maestría en Comunic. y Creación Cultural, Fund. W. Benjamin, Univ. CAECE.
Se dedica a la docencia siendo Titular Asociada de la Cátedra Kweitel-Kohon, de Diseño de Accesorios, Carrera de Indumentaria UBA-FADU (2011-20). Recibe la Beca fin de Carrera de La Massana.
Premio Marshall de Lower Silesia, Autorretrato KGHM Metale S.A de Polonia, Dibujo S.C.A y 2do. Premio Petrobras Foto Libre Bs.As.
Sus obras fueron seleccionadas en: Del piso al techo Galería C.Caballero (2025), MUMBAT (2024), XLIII Salón Provincial de Artes Visuales Salta (2023), VI Artes Plásticas DCOOP Málaga (2020), V Áreatec (2018), VII Vicentin (2018), XLIX Félix de Amador (2018), Trienal Art Tallin Omand Posesión Estonia (2001), Festival internacional de investigación artística MUVIM Valencia (2001), 5ta Ruta d’Art Jove de Catalunya (2000), Talente Sonderschau der Internationalen Handwerksmess Munich (1999) y X Bienal de Jóvenes Europa & Mediterráneo(1998).
Exposiciones individuales: La Obediencia (MARQ 2023)_ s/t.(FUD, Esquel 2022)La historia de H (Dain 2021) Piel de día (Una obra un artista 2015)_ Pasa Porte (La Capella, Barcelona 2002)_ Lineamientos (Ayuntam. de Vic 2000) y Las piedras de la memoria (Generalitat de Catalunya, BCN 1999).
Sus trabajos han sido expuestos colectivamente, publicados y pertenecen a colecciones privadas en Europa y América.
IG: @guiguikohon
web: guiguikohon.com.ar
GRADIVA REITER. Nace en Buenos Aires, 1971. Licenciada en psicología, Universidad de Buenos Aires. Psicoanalista. Continuó su formación entre Francia y España durante 15 años.
Se formó en el taller de Viviana Zargón, tomó clases de dibujo con Mariana Sissia.
Realizó clínica con Fabiana Barreda, Sergio Bazán, y actualmente con Alejandra Roux. Participó en el Proyecto de Artistas PAC.
IG: gradivareiter
mail: gradiva.r@gmail.com
SILVIA ROSSI. Nace en Buenos Aires, 1969. Diseñadora Gráfica, Universidad de Buenos Aires.
Asistió a la Escuela de Guillermo Roux, complementando su formación con estudios junto a Matías Ércole, Anna Rank y Marina Curci. En cerámica, se formó con Ángeles Castro Corbat y Natalia Roger, mientras que en serigrafía textil lo hizo con Constanza Martínez. Estudió pintura con Alejandra Roux. Participó en diversos cursos, como el taller de escritura de Victoria Villalba y gestión con Gonzalo Maciel.
Realizó clínica con Leila Tschopp en Fundación Cazadores, Proyecto PAC, Laboratorio de L. Tschopp, Taller Iso, con Marcolina DiPierro y Cecilia Ferrari. Actualmente asiste a la clínica de Alejandra Roux.
IG: @silviarossi.arte
web: silviarossiartista.wixsite.com/artista
VALENTINA GRINSPAN. Nace en Río Cuarto, Córdoba, 1974. Licenciada en Cs. De la Computación, UNRC. Actualmente reside y trabaja en Buenos Aires. Asistió a los talleres de pintura de María Helena Huyguens, Mariana Pereira, Gabriela López Herrero, a la Escuela de Guillermo Roux, y en la AAMNBA con Ernesto Pesce. Realizó clínica con Sergio Bazán y Manuel Ameztoy, Fundación Cazadores. Y actualmente con Diana Aisenberg y Alejandra Roux. Asistió a diversos cursos con Silvia Gurfein, Lucía Wark-Maister, curaduría en ESEADE, cursos de DiTella, filosofía con Lamberto Arévalo.
Cursó la maestría en Comunicación y Creación Cultural de la Fundación Walter Benjamin, Univ. CAECE.
Exposiciones individuales: Open Studio (María Duffy, 2023), La vida de las cosas (Galería Talenta 2022), La casa en Llamas (Dain Usina Cultural 2022), 21_(09) V. GRINSPAN (Galería Cabutia 2021), Misterio del Relato (Centro Cultural de Pilar 2019), Retratos (Centro Cultural Federal de Pilar 2016).
Su obra ha sido seleccionada en muestras colectivas de distintas instituciones entre las que se destacan el Salón Provincial Florencio Molina Campos, el Museo de Arquitectura y Diseño de la Ciudad de Buenos Aires, el Fondo Nacional de las Artes y el Museo Municipal de Bellas Artes de Tandil.
Participó en las ferias JUSTMAD (Madrid 2026), MAPA (Buenos Aires 2025), Arte Pequeño Formato (Buenos Aires 2025).
IG: @grinsval
web: grinspanvalentina
